Kdy použít kompresor a kdy limiter při úpravě nahrávky?

Kompresor a limiter jsou fakt užitečný nástroje na úpravu zvuku, ale fungují trochu jinak. Kompresor ti pomáhá udržovat hladinu zvuku, vyrovnává dynamiku a dodává věcem plnost. Ideální je ho použít třeba na vokály nebo bicí, kde chceš, aby zvuk byl stabilní, ale přitom nechceš ztratit ten živý pocit. Limitery jsou spíš pro ochranu před přebuzením – zabrání ti, aby signál šel přes 0 dB, což by mohlo způsobit zkreslení. Takže pokud máš nahrávku s velkými dynamickými výkyvy, můžeš začít kompresorem na jednotlivých stopách a na master kanálu pak přidat limiter, aby ses ujistil, že nic nepřeskočí přes limit. A jasně, oba můžeš používat i spolu – kompresor ti srovná zvuk a limiter pak zajistí, že se nedostaneš do červený. To je dobrá kombinace pro vyvážený mix. Takže v zásadě – kompresor pro vyrovnání a plnost, limiter pro ochranu. Drž se toho a budeš v pohodě.

Takže, pokud jde o kompresor a limiter, máš pravdu, že oba slouží k ovládání dynamiky, ale využívají se trošku jinak. Kompresor se dá použít pro vyrovnání hlasitosti a dodání plnosti zvuku. Je fajn na jednotlivé stopy, třeba na vokály nebo kytary – když máš hodně dynamiky, můžeš ho nastavit tak, aby zeslabil ty nejhlasitější části a zvýšil tichý zvuk. Takže to pak zní víc soudržně.

Na druhou stranu limiter je spíš na ochranu před přebuzením. Používá se hlavně na master kanál, aby sis byl jistý, že ti nic nepřeleze přes 0 dB a nezkreslí to. Můžeš ho klidně použít i po kompresoru, abys doladil konečný zvuk a zabránil přebuzení.

Pokud máš nahrávku s hodně dynamickými změnami, můžeš začít s kompresorem a pak přidat limiter na master. Takhle dostaneš kontrolu nad dynamikou a zároveň ochranu před clippingem.

Jasně, můžeš používat obojí najednou. V podstatě si hraješ s tím, jak moc chceš zkreslit dynamiku. Když to uděláš špatně, může to znít uměle, takže sleduj, co děláš – snaž se najít rovnováhu. Mixování není jen o technice, ale i o uším. Ať ti to hraje!